Vidas entretejidas

San Juan Ostuncalco, Quetzaltenango.    Cristóbal von Rothkirch.

Santiago Atitlán, Sololá.    Cristóbal von Rothkirch.

San Juan Cotzal, Quiché.   Cristóbal von Rothkirch.

Nebaj, Quiché.   Cristóbal von Rothkirch.

Nebaj, Quiché.   Cristóbal von Rothkirch.

Nebaj, Quiché.   Cristóbal von Rothkirch.

Nebaj, Quiché.   Cristóbal von Rothkirch.

San Andrés Semetabaj Sololá.   Cristóbal von Rothkirch.

Zunil, Quetzaltenango.   Cristóbal von Rothkirch.

Zunil, Quetzaltenango.    Cristóbal von Rothkirch.

Texto de: Harris Whitbeck

Guardan los secretos más íntimos de quienes los portan, las historias de sus familias, el pasado de sus pueblos.

Algunos aún hablan de una aldea en el departamento del Quiché de la cual, hace ya 30 años, sus pobladores salieron huyendo ante la amenaza de la violencia del conflicto interno armado.

Antes de la partida, y queriendo dejar escrita para la posteridad la historia de su comunidad, las mujeres del pueblo se pusieron a tejer día y noche.

En sus textiles inmortalizaron a sus muertos, tejiendo cuidadosamente sus nombres y las fechas en que desaparecieron. Sus dibujos contaban la ubicación exacta de las casas y campos de cultivo, que apresuradamente tuvieron que abandonar antes de salir huyendo entre los montes a buscar un lugar más seguro en tierras más pacíficas.

Antes de irse, los hombres de la aldea enterraron esos textiles para que en el futuro sirvieran de testigo mudo de lo vivido. Guardaron celosamente el secreto de su escondite.

Los textiles en Guatemala son más que prendas de vestir. Tienen funciones orgánicas íntimamente ligadas a las vidas de sus dueños. Son acompañantes en los momentos más importantes de sus vidas –bodas y funerales, ocasiones de ceremonia y momentos de la tarea cotidiana.

Impuestas por los conquistadores españoles como forma de controlar a la población, los cientos de diseños y usos de los colores de los textiles guatemaltecos aún funcionan para determinar el lugar de origen de una persona.

Pero los textiles guatemaltecos se convirtieron en mucho más que una forma de identificación. Son expresión sostenida y tangible de lo que sucede cuando un pueblo se apropia de lo impuesto desde fuera y lo hace suyo.

En los mercados del altiplano los herederos de los mayas, los mayas modernos, aún portan con orgullo esos diseños de quinientos años atrás.

Y los están utilizando para asegurar su futuro.

Como en el pueblo de San Antonio Palopó, a orillas del lago de Atitlán. Un pueblo próspero y limpio.

Los hombres trabajan las perfectamente trazadas hortalizas de cebolla desde el amanecer. Las mujeres y las niñas se pasan horas sentadas frente a sus telares, elaborando velozmente el hilo multicolor que después tejen para fabricar la tela que usarán para hacer su ropa. Hincadas frente a su telar, como un sacerdote frente a su altar, las tejedoras entrelazan cuentos, convirtiendo pedazos de hilo en fragmentos de su historia.

Las mujeres dicen que a menudo les aparecen ideas de diseño en sus sueños. Pero los tejidos que usan para vestir son todos iguales. Sus tejidos hablan su propio idioma, entrelazando hilos de diferentes colores para formar expresiones de arte utilitario que sirve para reforzar la identidad del pueblo.

Como los tejidos que fueron escondidos por las mujeres de aquella aldea que hace tres décadas la tuvieron que abandonar. Su identidad fue preservada, pero no ha sido descubierta.

Muchos periodistas, investigadores, historiadores han intentado encontrar esos tejidos que guardan la historia de la vida y la muerte de los familiares de quienes los elaboraron a escondidas.

Los cerros del Quiché aún esconden los tejidos que tienen una historia que contar.